ppp归隐林泉搭配

归隐林泉，是文人理想的归宿， 结庐在人境，而无车马喧 ，复返自然，忘情山水，放浪形骸，诗意人生，这是何等怡然自得的山水田园生活。人生之于山水，有足下之山水，即迈开双腿，走进自然，亲吻山水；有胸中之山水，即思游八荒，心领神会，怀抱山水。前者年轻时候曾领略了许多，后者则是近年来方有此心得，这得益于我对书法的钟爱。

中国汉字书写的巨大魅力，在于其无比的丰富性和可变性，给予书写者无限的想象力，横、竖、点、撇、捺、勾这些最简单的构件，可以组建变幻莫测的书写大厦，这还仅仅只是书写的外在的风貌。如果登堂入室，深究中国书法的奥秘，就不难发现，书者不仅仅只是用 技 ，更重要的是要用 情 。 技 不可缺，而 情 充盈其间，则会达到天地万物皆入其中、风云际会于笔墨之间的境界。

我之习书，较多选 高雅，经典，优美 之诗文，近年尤喜以中国优秀古典山水诗文入笔，不仅仅在笔墨上有一点长进，更借山水浸润性情，浮躁之气日渐消退，恬淡平和之气升腾胸间，仿佛怀抱山水，思连千载，每书写一遍，顿觉得身心愉快，遍体通泰，掷笔之际俄而会心一笑。

在众多的前贤中，尤喜爱书陶渊明山水诗、李白游仙诗、王维田园诗、东坡壮游诗。对这些诗文，我亦注意用不同的书风表现。陶渊明诗文雅趣恬淡，多用行书书写，有行云流水之感；李白诗惊天泣鬼、变幻莫测，多用草书表现，则有满纸烟云的效果；王维山水田园诗，禅意幽远，多以隶书表现，如入静谧寥廓之境。而书写的过程中，脑海中也不断浮现出一幅幅山水图境，书写时情绪饱满，笔锋便带有感情，能达到心手合一的境界。我以为，山水洗我胸中块垒，俗气渐消，雅气充盈其间，书者便可以感受到快意人生。

大朴无华 纯任天趣

辛卯春月，洞庭之畔，经跃文兄援引对全省各族人民的关怀，得识苏君高宇。苏君给我的第一印象是目光炯炯，长髯飘飘，一袭素装，谈吐不凡，故我们虽是莫逆，却有相见恨晚之感。倾谈中，得悉其年少之时，困顿颠沛，饱尝炎凉，在湘西偏隅一域，为生计累。后 北漂 京华，饱尝生活艰辛，但不坠青云之志，不为世俗所扰，修行苦读，遍访名师，追慕大家。数年间，画艺卓然，风动京华，令人感佩。苏君赠我画册，自是喜欢而置于案头，每有赏读，总令人浮想联翩，情不能已。

苏君的画，几绺横斜逸出的紫藤，一枝瘦骨挺立的寒梅，几朵片石苍茫中的秋菊，一棵虬枝盘旋的老松，可谓妙悟者不在多，一笔一画除却状物写神外，其自身蕴含深闳内美，叫人掩卷之余，不能不感到中国画高妙的笔墨，即使离开表现的对象，仍然有着独立的审美价值。苏君深谙知白守黑艺术哲学，在有生无、无生有的自然法则中寻找艺术的灵悟，他的花鸟画多从自然生活中生发，取诸怀抱，形诸笔墨，可谓 乍显乍晦，若行若藏;穷变态于毫端，含情调于纸上! (孙过庭《书谱》)这种心悟手从，言忘意深的情状，与宇宙造物何异?我想，这定是苏君游心于鸿蒙之初，倘徉于无极之野的产物。

苏君的画，大朴天趣，墨简意远，肇自然之性，成造化之功。他笔下的竹、兰、梅、松、荷、菊、藤、石、山水，总是源于自然的本性，而又进一步妙造自然的本相。它总是呈现一种原始的生命现象， 人法地，地法天，天法道，道法自然 ，自然二字，为造画者必循的铁律。而古今绘画史上、真正能够取自然之法，得自然之道者，并不是很多，所以，一个真正的艺术家，毕生所追求的，当是 自然 这两字圣典。我以为，苏君是洞悉了绘画的至高境界，他循此而进，孜孜以求，已经踏上自然之广州市中院委托海南物资拍卖有限公司公开拍卖海南第一投资招商股份有限公司持有的第一百货99%的股权。拍卖的参考价为8277万元途，仅仅缘于此，我对他便充满了无限的期待。

堂堂书风，翰墨正道

今年初夏，在韶山投宿农家旅舍，不期而遇竟闯入一个书海的世界，只见厅廊堂舍，四壁墨色飘香，待我驻足观赏，心中不禁暗暗叫奇，想不到这乡野之处，竟有这等翰墨，同行的画家毛娟女士介绍，这可是我们韶山的书法家。于是叫来龙君燕清，只见其方寸平头，胡碴硬扎，似一赳赳武夫，但底层人的本色溢于言表，厚道而敏慧， 粗犷中而显示出斯文。即刻便让我对他怀有好感。彼此相谈甚欢，此后的几天里，交往日甚，品茗促膝，由书法而人生，由碑帖而艺涯，他谦谨而自恃，诚恳而不妄，且正是年富力強，韶华正茂，让我对他刮目相看。

我对燕清书法的评价简言之为 正道 。燕清的书法，在这一代书法家中显示出难能可贵的品质，在书坛以丑为美书风横行天下之时，他不唯世风所左右，正襟危坐，握笔悬腕，沿二王颜柳经典之途，从宏取精，孜孜以求，以壮大自己的情怀，以滋养自己的墨色，正是在经典的滋润下，龙燕清的书法凸显出一派堂堂正正的书风。

我观燕淸的书法，有正大气象。他的书法，在转益多师中直取颜体精髄，法度森严，力度遒劲，读他的作品，每每可感觉浩然之气力透紙背。我以为，从形上学习颜体并非难事，得颜体真传，需在神上下功夫，不仅仅只是临临帖，而是要全面研究颜真卿.龙燕清正是因为对颜真卿有全面深入的研究，方能由形而神，故观其字，字字堂堂正正，满纸大义凛然。使书写化然物外，了然如神。

我观燕清书法，有自然流畅之风。如果说正大气象主要体现在楷书上，则自然流畅之风主要体现在行草上。去矫情造作，去有意为之，是古往今来书坛大家推崇的不二法门。 清水出芙蓉，天然去雕饰 。此不独是诗的最高境界，也是书法的最高境界。燕清的行草中，非常宝贵的是这种自然之风，他的草书不越度，不随意造字，做到 语出有典 。但又不固守壁垒，保持通篇作品一气贯通，自然流淌，形断意连，跌宕起伏。文喜看山不喜平，书法同理。你看他的这类作品，无论是布局、结字、用墨、钤印,磊磊落落，无雕凿之痕，但实在是精心营造。这便是书家需要把握的艺术刻度，匠心与自然不可偏废，匠心不能有雕凿之痕，自然不能是放任自流。燕淸在处理这二者的关系上能够较好的结合。

我观燕淸的作品，有尔雅之趣。中国书法流传下来的经典之作，皆为文人之作。我曾与许多书界朋友探讨书法脱俗的问题，答案五花八门，但我一直坚持认为，取法乎上非常重要，向经典学习。更重要的是应不断提高自己的学养，当你的学养达到一定的境界，俗气便自然地褪去。燕清学历不高，但读书不少，近年来又喜爱上古诗词，常以写诗填词充实自己，这种以文养气，以文化俗的进取，使其作品雅致芳华，清新赏目。

我以为，当下缺乏书法大家，并非技不如古人，而是文不如古人，书家的学者化是书法真正涌现大家的正途。我想当年白石老人反复申明自己第一是诗人，第二是书法家，其次是篆刻家，最后才是画家。如果细究，恕我直言，白石先生诗名并非与其所言，但话外之意不难听出，他对诗人是何等看重。

燕清应该具有远大的前景，你的路子对，就不会南辕北辙。